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APHYXION veröffentlichen neue Single + Video „OCEANS OF TIME”

Die schwedischen Metalcore Schwergewichte APHYXION setzen wieder die Segel, diesmal mit dem ersten Feature-Partner überhaupt. 

OCEANS OF TIME ist ein echter Kracher mit sämtlichen Features, die Metalcore-Fans erwarten oder sich erhoffen: Heftige Growls treffen auf eingängige Refrains, und das alles mit Unterstützung von Sänger Jan Listing von ihren neuen Labelkollegen CHAOSBAY, der auch im neuen Video zu sehen ist.

Die Single fokussiert den magischen Moment des Übergangs eines Menschen vom Leben in den Tod. Er erscheint wie ein Knotenpunkt: Der Blick zurück auf ein ganzes Leben, während man mit der Ungewissheit kämpft, was jetzt kommen mag: Ist es ein Nirgendwo oder ein Irgendwo?

Sänger Michael Vahl zur Entstehung von „Oceans Of Time:

Ich mag es, mit Intertextualität zu arbeiten und habe dies in fast allen meinen bisherigen Texten getan. Einen Text oder ein Medium zu interpretieren und in etwas Neues zu überführen, ist zu einem großen Teil unseres lyrischen Ausdrucks geworden, und das ist auch bei ‚Oceans of Time‘ der Fall. Ich erinnere mich daran, dass ich ‚American Beauty‘ in meinen frühen Teenagerjahren gesehen habe – wahrscheinlich genau zu der Zeit, als die Band anfing. Ich war völlig fasziniert von dem Schlussmonolog, der im Grunde eine Rede über die Schönheit des Lebens ist – vorgetragen von einem Sterbenden mit stoischem inneren Frieden. Im Text von ‚Oceans of Time‘ greife ich den Monolog wieder auf – aber dieses Mal ohne den Kontext des Films, was ihn noch offener für Interpretationen macht.“

In der Endphase der Produktion probierte die Band viele verschiedene Variationen sowohl der Bridge als auch des Refrains aus und verzweifelte fast daran, wie sie den Song zu voller Blüte bringen sollte. Plötzlich tauchte eine neue beste Lösung in Form eines kollaborierenden Künstlers auf. Die Band zu dieser Wendung der Ereignisse:

„Wir wollten schon lange ein Feature für einen unserer Songs haben, hatten aber keine Ahnung, wer gut passen würde. Als wir uns dem Roster von Circular Wave anschlossen, lernten wir die Jungs von CHAOSBAY kennen – und wussten sofort, dass Jan Listing als großartiger Sänger mit enormer Bandbreite das erhoffte Extra in den Song bringen würde.“

Über APHYXION

APHYXION unterwerfen sich keinen Genre-Definitionen, und die Veröffentlichung ihres dritten Albums „Void“ im Jahr 2019 markierte den Wechsel von ihrem Death-Metal-Erbe hin zu einem zeitgemäßeren Metalcore-Sound, der die Band bereits auf eine neue Ebene gehoben hat. Aphyxion verschieben immer wieder Grenzen, sowohl für sich selbst als auch für ihre stetig wachsende Fangemeinde. 

Sie waren die jüngste Band, die jemals auf dem Wacken Open Air gespielt hat, standen mit Größen wie Metallica, Soilwork und Soulfly auf einer Bühne und haben bis heute mehr als 450 Shows in ganz Europa gespielt.

Aphyxion sind:

Michael Vahl (Gesang)

Jais Jessen (Bass, Gesang)

Jonas Haagensen (Gitarre, Produktion)

Jesper Haas (Gitarre)

Jakob Jensen (Schlagzeug)

Aphyxion Links:

https://circularwave.eu/artists/aphyxion

https://www.instagram.com/aphyxion/?hl=da

https://www.facebook.com/aphyxion

https://www.youtube.com/user/APHYXION

https://spoti.fi/3ktAz9I

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AMON AMARTH „The Great Heathen Army“ out now

Neues Video „Find A Way Or Make One“ HIER anschauen!

Foto: Tomas Giden

Freitag, 5. August 2022 – „The Great Heathen Army“, das brandneue Album der unbestrittenen Könige des Viking Heavy Metal, Amon Amarth, ist heute über Metal Blade Records erschienen. Passend zur Veröffentlichung ihres zwölften Studioalbums, haben Amon Amarth das offizielle Musikvideo zum brandneuen Song „Find A Way Or Make One“ veröffentlicht. HIER kann man sich das Video anschauen.

Anlässlich der Veröffentlichung ihres neuesten Werks haben Amon Amarth folgendes zu sagen:

„Heiden! Die Zeit ist gekommen für die Ankunft von The Great Heathen Army! Diese Platte enthält viele Elemente, die Amon Amarth im Jahr 2022 ausmachen, vom düsteren und brutalen Death Metal von ‚Oden Owns You All‘ über den Mitgröhl-Song ‚Heidrun‘ bis hin zu Biff Byfords fantastischem Gastgesang bei ‚Saxons and Vikings‘ und vieles mehr. Wir sind bereit, mit dieser Platte einen zweijährigen Raubzug um die ganze Welt zu starten und wir sehen euch bald bei den Shows.“

Über das Video zum brandneuen Track „Find A Way Or Make One“ sagt die Band weiter:

„Wir haben dieses Video mit Regisseur Mikis Fontagnier in Frankfurt gedreht und wollten damit mal etwas anderes ausprobieren. Dieses Video ist unsere Interpretation einiger unserer Lieblingsvideos, mit denen wir aufgewachsen sind, wie Twisted Sisters ‚We’re Not Gonna Take It‘ und Motorheads ‚Killed By Death‘. Die Dreharbeiten waren großartig und es hat definitiv viel Spaß gemacht, ein altes Geschäftsbüro zu zerschlagen!“

Ein Bild, das Text, drinnen, Wand, rot enthält.

Automatisch generierte Beschreibung

Vorab sind bereits die beiden Singles „Get In The Ring“, die offizielle Einlauf-Musik für den AEW-Pro-Wrestling-Star Erick Redbeard, der auch im Musikvideo mitspielt, und „The Great Heathen Army“, das von einem von Stranger Things inspirierten Musikvideo begleitet wird, das von Pavel Trebukhin in Lettland gedreht wurde, erschienen. 

In einer einzigartigen Partnerschaft mit der Firma Drops AR haben Amon Amarth fünf virtuelle Sammelkarten in einer Augmented-Reality-Schnitzeljagd versteckt. Jede Karte repräsentiert ein Bandmitglied und enthält eine exklusive Songvorschau aus dem neuen Album. 

Die Jagd findet in WebAR statt, d. h. es muss keine App heruntergeladen werden und jeder kann teilnehmen. HIERgeht’s zur Schnitzeljagd, wo Fans außerdem die Möglichkeit haben, an der Verlosung eines exklusiven Pakets teilzunehmen, das ein Amon Amarth Box Set, ein Blood Red Marbled Vinyl und eine Musikkassette enthält.  

Um die Albumveröffentlichung gebührend zu feiern, haben Amon Amarth unter dem Pseudonym Guardians Of Asgaard gestern einen Überraschungsauftritt beim diesjährigen Wacken Open Air gespielt und tausende von Festivalbesucher mit einem Killer Set überrascht. 

Ab September beginnen Amon Amarth dann ihren globalen Raubzug mit einer Co-Headliner-Tour durch Europa, zusammen mit Machine Head und ihren schwedischen Landsleuten The Halo Effect.

Amon Amarth haben den Wind Odins in ihren Segeln – und er weht stärker als je zuvor!

Tickets für die Tour gibt es auf AmonAmarth.com.

16.09. Zürich, Hallenstadion

17.09. Wien, Stadthalle

27.09. Hamburg, Barclay Arena

28.09. Frankfurt, Festhalle

30.09. Oberhausen, König Pilsener Arena

01.10. Berlin, Velodrome

14.10. München, Olympiahalle

15.10. Leipzig, Arena

22.10. Stuttgart, Schleyerhalle

AMON AMARTH 

„The Great Heathen Army“ Trackliste:

1.    Get In The Ring

2.    The Great Heathen Army

3.    Heidrun

4.    Oden Owns You All

5.    Find A Way Or Make One

6.    Dawn Of Norsemen

7.    Saxons And Vikings

8.    Skagul Rides With Me

9.    The Serpent’s Trail

Das Album erscheint in einer Vielzahl exklusiver Vinyl-Varianten und Must-Have-Merchandise-Artikel für jeden AMON AMARTH Fan und kann hier käuflich erworben werden: www.metalblade.com/amonamarth/

AMON AMARTH ONLINE:

www.AmonAmarth.com

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CHAOSBAY veröffentlichen neue Single + Video „Passenger“

Das neue Album „2222“ erscheint morgen!

Die Berliner Progressive Metalcore Band CHAOSBAY entführt uns auf ihrem neuen Album „2222“, das am morgigen Freitag erscheint, in eine Utopie unserer Welt, und der Albumtitel verheißt es bereits: Es ist eine Reise in die Zukunft, die sich inhaltlich wie auch musikalisch als roter Faden durch die knapp 45-minütige Zusammenstellung von insgesamt 12 Songs zieht. 

Interessant wird es auch durch gleich mehrere bekannte internationale Gäste: Zusätzlich zu den bereits vorab veröffentlichten Songs „What Is War“ (mit Mirza Radonjica von der dänischen Band SIAMESE) und „Home“ (mit Alexia Rodriguez von der US-Band EYES SET TO KILL) erscheint heute, einen Tag vor Albumveröffentlichung, die neue Single „Passenger“ in Kollaboration mit Jake Oni von der kanadischen Band ONI. 

Im Gegensatz zu den meist düsteren, dystopischen Szenarien vieler Genre-Kollegen trauen sich CHAOSBAY an eine Art Anti-Apokalypse, die auf einer ideal verlaufenden weiteren Entwicklung der Menschheitsgeschichte fußt. Die Songs betrachten alles aus der Sicht eines Menschen, den es in das Jahr 2222 verschlägt. Er ist überrascht, wie viele heute noch unlösbar erscheinende Probleme mittlerweile überwunden sind. Eine rosarote Utopie oder vielleicht genau die mutige Vision, die wir als Gemeinschaft in Anbetracht der aktuell schwierigen Zeiten dringend benötigen, um konstruktiv nach vorne schauen zu können? 

Texter Jan Listing führt die Idee aus:

„Wir glauben an das Gute im Menschen. Das war der Ausgangspunkt dieser Geschichte. Weltuntergangsszenarien gibt es schon genügend. Außerdem sollte unsere Freude an Musik auch inhaltlich rüberkommen. Um psychisch gesund und handlungsfähig zu bleiben, braucht es den Glauben daran, dass auch schwierige Konflikte lösbar sein werden. Auf der rein technischen Seite hat sich die Menschheit in Form von genialen Erfindungen schon oft selbst übertroffen. Genau so fest glaube ich daran, dass wir es auch was unsere Werte betrifft schaffen werden, einen Paradigmenwechsel herbeizuführen, und damit ein neues Zeitalter einzuläuten, in dem ein friedliches Miteinander möglich sein wird.“

Musikalisch betreten CHAOSBAY neue Sound-Welten und treiben dabei auch ihr unverkennbares Wechselspiel aus hemmungsloser Brutalität und unentrinnbarer Eingängigkeit auf die Spitze. In nahezu jedem Song steckt das Potenzial für einen epischen Stadionhit, der festivaltauglicher nicht sein könnte.

Die Band ergänzt:

„Wir haben seit der letzten EP angefangen, auch Songs gemeinsam zu schreiben. Im neuen Album stecken definitiv noch mehr gemeinsame Visionen und die Power jedes einzelnen Mitglieds als vorher. Es hat uns selbst unglaublich viel Kraft im Schreibprozess gegeben zu wissen, dass die Message des Albums so positiv ist und danach schreit, mit der größtmöglichen Entfaltung an Energie in Songs gepackt zu werden.“

Die neue Single „Passenger“ kann als Eingangstor in die Geschichte des Albumkonzeptes gesehen werden. Zu Beginn der Erzählung wird der Protagonist in der ihm noch fremden Welt mit offenen Armen empfangen und erfährt, dass eine Verschiebung der Wertvorstellungen stattgefunden hat, die jetzt ein Leben in Freiheit und Frieden ermöglicht. Mit dem immer wiederkehrenden Satz „Your journey has just begun“ wird aber auch klar, dass es auf dieser Reise noch einiges zu entdecken gibt.

Die Band über die Zusammenarbeit mit ONI und die neue Single:

„Jake Oni ist die perfekte Ergänzung für diesen Song. Die Shouts dieses Mannes sind einfach nicht von dieser Welt, das hat der Song gebraucht. Und auf das Einstiegs-Riff freuen wir uns live am meisten, denn es deutet schon an, dass einfach nur Eskalation angesagt ist, und zwar den ganzen Song hindurch. Dieses Lied macht einfach nur Spaß und deswegen haben wir uns ganz bewusst entschieden auch im Video zu zeigen, wie viel Spaß wir auf Tour und auf der Bühne haben. Das ist einfach die geilste Zeit unseres Lebens, und das verkörpert dieser Song für uns.“

CHAOSBAY Line-Up:

Jan Listing (Gesang, Gitarre)

Alexander Langner (Gitarre)

Matthias Heising (Bass)

Patrick Bernath (Drums)

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A DAY TO REMEMBER

Veröffentlichen neue Single + Video „Miracle“!

Deutschland Tour mit Bring Me The Horizon im Februar 2023!

A Day To Remember haben gestern eine brandneue Single mit dem Titel „Miracle“ veröffentlicht, die auf allen Streaming-Plattformen verfügbar ist und von einem cineastischen und emotionsgeladenen Musikvideo begleitet wird, das man sich auf dem offiziellen YouTube-Kanal der Band anschauen kann. Der Song ist die erste neue Musik der Band seit ihrem von der Kritik gefeierten Album You’re Welcome (2021).

Im Frühsommer absolvierten A Day To Remember eine Reihe von ausverkauften Konzerten und Festivalauftritten in Europa und Großbritannien und ab nächster Woche begibt sich die Band auf Konzertreise in ihrer Heimat und wird dabei von Special Guests wie The Used, The Ghost Inside (bei ausgewählten Terminen), Beartooth, Bad Omens, Movements und Magnolia Park begleitet. „Just Some Shows“ und „Just Some More Shows“ beginnt am 27. Juli in Baltimore, MD, und durchquert das Land bis zu einem Auftritt am 28. Oktober in Irvine, CA. Tickets und weitere Informationen zu den kommenden Live-Terminen gibt es unter www.adtr.com. Im Februar 2023 wird die Band dann endlich nach Deutschland zurückkehren, und zwar im Vorprogramm von Bring Me The Horizon:

Bring Me The Horizon – Survival European Horror Tour 2023

Support: A Day To Remember und Poorstacy

02.02.23 Hannover / Swiss Life Hall

03.02.23 Berlin / Max Schmeling Halle

04.02.23 Frankfurt (Oder) / Messehalle 

10.02.23 München / Zenith

22.02.23 Stuttgart / Hanns-Martin-Schleyer-Halle

25.02.23 Hamburg / Barclays Arena 

26.02.23 Düsseldorf / Mitsubishi Electric Halle

Anfang des Jahres haben A Day To Remember die Single „Re-Entry“ in einer neuen Version mit Mark Hoppusvon Blink-182 wiederveröffentlicht. Consequence of Sound schrieb: „Hoppus auf dem Track zu featuren, passt perfekt, da Blink-182 eine wichtige Inspiration für den Song war.“ HIER kann man sich den Song anhören. 

„Re-Entry“ erschien ursprünglich auf dem aktuellen A Day To Remember Album You’re Welcome, das auf allen Streaming-Plattformen verfügbar und wurde größtenteils von Colin „DOC“ Brittain und ADTR Sänger Jeremy McKinnon, produziert.  Die 14-Track-Sammlung stellt einen weiteren großen Schritt nach vorne für das Quintett dar und enthält die gefeierten Singles „Brick Wall“, „Degenerates“, „Resentment“,  „Mindreader“ und die #1 Active Rock Hitsingle „Everything We Need“.

You’re Welcome konnte bisher über 1,6 Milliarden weltweite Streams verbuchen und hat viel Lob von der Kritik erhalten. Revolver schrieb „[Brick Wall] showcases the group’s signature mix of post-hardcore heaviness and pop-rock hooks,“ und Consequence of Sound: „the Florida rockers’ new LP will continue their wide-ranging sound that ranges from infectious pop-punk to crushing metalcore.“  Forbes drückte es einfach aus, „It seems A Day To Remember are only just getting started,“ und Billboard lobte: „anthemic hybrid of post-hardcore and pop.“  Popdustschrieb, ADTR „have all but mastered their niche melding of pop melodies with hardcore music,“ und Kerrang!attestestierte, „‘You’re Welcome’ is the perfect soundtrack to this strange and uncertain world that we live in.“

Letztes Jahr haben A Day To Remember außerdem ihr allererstes Akustik-Livestream-Event, „A Day To Remember: Live at The Audio Compound“ absolviert. Nach der Premiere des Streams auf ihrem offiziellen YouTube-Kanal überraschte die Band ihre Fans auf der ganzen Welt mit der Veröffentlichung der karriereumspannenden Neun-Song-Performance als akustisches Live-Album „Live At The Audio Compound“, das ebenfalls auf allen DSPs erhältlich ist.

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PTOLEMEA veröffentlichen neue Single + Video „Fado“

Ptolemea veröffentlicht neuen magischen Track + Video „Fado“

Debütalbum für Januar 2023 angekündigt

HIER streamen / HIER anschauen

Luxemburg, den 8. Juli 2022 – Priscila Da Costa präsentiert ihre neue Single + Videoclip „Fado“, die sie in ihrer Muttersprache Portugiesisch verfasst hat und die von ihrem Debütalbum stammt, das im Januar 2023 veröffentlicht wird. Weit entfernt vom Image des traditionellen Fado, definiert dieser intensive Titel mit geheimnisvollen Klängen und Bildern mehr und mehr die musikalische Identität von PTOLEMEA.

Das portugiesische Wort Fado bedeutet Schicksal oder die Macht, unser eigenes Schicksal zu gestalten. Fado ist in gewisser Weise ein Ritual für die Seele, ein Moment des tiefen Hineinhörens in sich selbst, um zu entdecken, was losgelassen werden muss. 

Im Video jongliert Priscila mit dem Feuerpoi und überwindet dabei die Angst vor dem Feuer und gewinnt Selbstvertrauen. Die Botschaft ist einfach: Dank seines Durstes nach Lernen, Schaffen und Teilen kann der Mensch seine Ängste überwinden und sich der Essenz seiner Seele nähern, um seine Bestimmung zu erfüllen.

Der von Priscila Da Costa geschriebene Song wurde von Sacha Hanlet aka Falcon the Producer im Studio „Them Lights“ in der Kulturfabrik (Esch/Alzette, LU) aufgenommen, von Charel Stoltz (Holz Sound) gemischt und von Jon Tornblom von Transparent-Mastering (CA) gemastert. Priscila wollte das neue Musikvideo unbedingt in Luxemburg drehen: die Lichter der Stadt in der Ferne, ein aufflammendes Feuer am Rande der Felder… Die ganze Geschichte ist präsent. Die Sonne geht unter, die magische Atmosphäre in den Außenbezirken der Stadt weicht der dunklen Nacht, in der der Mond mit seiner stillen Kraft herrschen kann. Das Feuer ist lebendig und allgegenwärtig. Das Video zeigt Priscila, wie sie einen Moment mit ihm allein verbringt… im Rhythmus des Fado, zwischen Gesang, Tanz und Meditation. Das Video kann man sich HIER anschauen.    

PTOLEMEA feiert in diesem Jahr bereits fünfjähriges Bestehen und schreitet auf dem Weg seiner Bestimmung mit einem immer bezaubernderen Pagan-Rock- und Dark-Folk-Sound weiter voran. Mit der neuen Single „Fado“bestätigt die Künstlerin ihre musikalische Vision. Sie sagt: „Feuer gibt mir Kraft und Offenheit. Es hilft bei der Reinigung und bietet ein Gefühl des Schutzes, das unsere Seele dazu einlädt, ihre Ängste zu überwinden. Ich glaube, dass das Feuer an der Erhebung des Geistes beteiligt ist. Die Kreation von Fado und die Realisierung des Videoclips waren definitiv ein wichtiger Schritt in dieser Erfahrung.“ Wie schon die vorherige Single „Inspiration“, stammt auch „Fado“ vom ersten PTOLEMEA-Album, das Anfang 2023 erscheinen soll. 

Über PTOLEMEA:

Mit PTOLEMEA nimmt uns die Sängerin und Musikerin Priscila Da Costa mit auf ein klangliches, visuelles und spirituelles Abenteuer. Mit der Entstehung ihrer Musik entwickelt sich PTOLEMEA mehr und mehr zu einem alternativen und experimentellen Stil, der definitiv im Pagan Rock / Dark Folk anzusiedeln ist. Diese Identität ist einzigartig und wird durch die mystische und fesselnde Stimme von Priscila noch verstärkt.

Der Name Ptolemea ist nicht unbedeutend. Er ist inspiriert von dem Astronomen und Astrologen Claudius Ptolemeus, der die Harmonie – oder die Musik der Sphären – studierte. Diese Theorie beruht auf der Vorstellung, dass das Universum von harmonischen Zahlenverhältnissen beherrscht wird, die Abstände zwischen den Planeten entsprechen musikalischen Intervallen. Für die Sängerin ist die Ausdehnung des Universums mit der Ausdehnung aller lebenden Seelen verbunden. Sie wählte diesen Namen in dem Wunsch, die wichtigsten Schritte ihrer musikalischen und spirituellen Reise zu teilen, die ihre Identität als Künstlerin definiert. Auch die Natur ist heilig und ein integraler Bestandteil ihres Ansatzes.

Der Zauber dieses Projekts liegt in der Tatsache, dass seine fesselnde Musik aus der Verbindung entsteht, die die aufstrebende Künstlerin mit dem Kosmos erlebt. Mit ihrer Band entwickelt Priscila Da Costa eine innovative Klangsignatur, die es ihr ermöglicht, dem, was tief in ihrer Seele schwingt, Leben einzuhauchen. Die Energie dieses Klangs und ihrer Stimme berührt sowohl das Publikum als auch die Fachleute, und es ist die Bühne, auf der Ptolemea sich wirklich offenbart!


Fado Presskit

www.ptolemea.com

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AMON AMARTH

veröffentlichen neue Single + Video

„The Great Heathen Army”

HIER streamen | HIER anschauen

Donnerstag, 7. Juli 2022 – Amon Amarth, die unbestrittenen Könige des Viking Heavy Metal, haben heute ihre brandneue Single „The Great Heathen Army” veröffentlicht. Der neue Song ist der Titeltrack ihres kürzlich angekündigten zwölften Studioalbums und wird von einem neuen Musikvideo begleitet, das unter der Regie von Pavel Trebukhin in Riga, Lettland, entstanden ist. Streamt den neuen Song HIER und schaut euch das neue Video HIERoder durch einen Klick auf das Bild unten an. Das neue Album wird am Freitag, den 5. August 2022, über Metal Blade Records veröffentlicht. Vorbestellungen sind ab sofort HIER möglich.

Zur neuen Single hat die Band folgendes zu sagen:

„Die Streitkräfte der Great Heathen Army sind in See gestochen und auf dem Weg zu einem Raubzug, aber bevor wir am 5. August an fernen Küsten landen, haben wir eine neue Single und ein Video für euch, an denen ihr euch laben könnt. Und zwar den Titelsong des neuen Albums mit einem Video, das wir mit dem talentierten Pavel Trebukhin in Riga, Lettland, gedreht haben. Mit wem wollt ihr kämpfen? Mit den Wikingern oder den Sachsen? Wählt weise und die Götter werden über euer Schicksal entscheiden.“ 

Als eine der beliebtesten Metal-Bands der Welt stecken sich AMON AMARTH sehr hohe Ziele, wenn sie ins Studio gehen. „The Great Heathen Army” wurde mit dem legendären Studioguru Andy Sneap an den Reglern aufgenommen und stellt für die Band einen kühnen Sprung nach vorne dar, da ihr unverwechselbarer Sound erneut eine sehr gekonnte Weiterentwicklung erfährt, sowohl textlich als auch musikalisch. Vom treibenden „Find A Way Or Make One” und dem kämpferischen „Get In The Ring” bis hin zu der sich heraufbeschwörenden Wut in „Saxons & Vikings” und dem epischen Urschrei in Form des Titeltracks, fasst „The Great Heathen Army“ die Essenz dieser legendären Band zusammen und lässt dabei trotzdem noch Raum für neue Ideen.

The Great Heathen Army“ Album Artwork

AMON AMARTH 

„The Great Heathen Army“ Trackliste:

1.    Get In The Ring

2.    The Great Heathen Army

3.    Heidrun

4.    Oden Owns You All

5.    Find A Way Or Make One

6.    Dawn Of Norsemen

7.    Saxons And Vikings

8.    Skagul Rides With Me

9.    The Serpent’s Trail

Das Album erscheint in einer Vielzahl exklusiver Vinyl-Varianten und Must-Have-Merchandise-Artikel für jeden AMON AMARTH Fan und kann ab sofort auf www.metalblade.com/amonamarth/ vorbestellt werden.

Bewaffnet mit ihrem zwölften und bisher wohl besten Album „The Great Heathen Army“ kehren AMON AMARTH, die musikalische, bluttriefende Axt schwingend, in voller Aktion zurück und beginnen ihren globalen Siegeszug mit einer Co-Headliner-Tour durch Europa, zusammen mit Machine Head und ihren schwedischen Landsleuten The Halo Effect.

Amon Amarth haben den Wind Odins in ihren Segeln – und er weht stärker als je zuvor!

Tickets für die Tour gibt es auf AmonAmarth.com.

SEPTEMBER

Thursday 8 – NOTTINGHAM, UK, Motorpoint Arena

Friday 9 – CARDIFF, UK, Motorpoint Arena

Saturday 10 – LONDON, UK, The SSE Arena, Wembley

Monday 12 – MANCHESTER, Uk AO Arena

Tuesday 13 – DUBLIN, Ireland, 3Arena

Friday 16 – ZURICH, Switzerland, Hallenstadion

Saturday 17 – VIENNA, Austria, Stadthalle

Sunday 18 – KRAKOW, Poland, Tauron Arena

Tuesday 20 – TALLINN, Estonia, Saku Arena

Wednesday 21 – HELSINKI, Finland, Ice Hall

Friday 23 – OSLO, Norway, Spektrum

Saturday 24 – STOCKHOLM, Sweden, Hovet

Monday 26 – COPENHAGEN, Denmark, Forum Black Box

Tuesday 27 – HAMBURG, Germany, Barclays Arena

Wednesday 28 – FRANKFURT, Germany, Festhalle

Friday 30 – OBERHAUSEN, Germany, König Pilsener Arena

OKTOBER

Saturday 01 – BERLIN, Germany Velodrome

Sunday 02 – AMSTERDAM, The Netherlands, Afas Live

Tuesday 04 – MILAN, Italy, Lorenzini District

Thursday 06 – BARCELONA, Spain, Sant Jordi

Friday 07 – MADRID, Spain, Vistalegre

Saturday 08 – LA CORUNA, Spain, Coliseum

Sunday 09 – LISBON, Portugal, Campo Pequeno

Wednesday 12 – PARIS, France, Zenith

Friday 14 – MUNICH, Germany, Olympiahalle

Saturday 15 – LEIPZIG, Germany, Arena

Sunday 16 – PRAGUE, Czech Republic, Tipsport Arena

Tuesday 18 – BUDAPEST, Hungary, Barba Negra

Thursday 20 – ESCH SUR ALZETTE, Luxembourg, Rockhal

Friday 21 – BRUSSELS, Belgium, Forest National

Saturday 22 – STUTTGART, Germany, Schleyerhalle

Über AMON AMARTH

Von Pol zu Pol und über alle Weltmeere hinaus sind AMON AMARTH die unbestrittenen Könige des Viking Heavy Metal. Die 1992 im schwedischen Tumba gegründete Band hat mit ihrem hymnischen Metal über drei Jahrzehnte hinweg ein beeindruckendes musikalisches Vermächtnis geschaffen, das reich an der magischen Symbolik der Geschichte, Folklore und Kultur der Wikinger ist.

Seit ihrem Debüt-Album „Once Sent From The Golden Hall” (1998) sind AMON AMARTH eine unaufhaltsame kreative Kraft. Mit einem einzigartigen und unverwechselbaren Sound, der das Beste aus verschiedenen epischen Metal-Stilen vereint, ist das Quintett für seine zeitlosen Hymnen und explosiven, theatralischen Live-Shows bekannt. Mit Alben wie dem hochgelobten „Twilight Of The Thunder God” von 2008 und dem konzeptionellen und in Deutschland mit Gold veredelten „Jomsviking” von 2016, haben die Schweden immer wieder neue Maßstäbe für Heavy Metal als lebensbejahende und gemeinschaftliche Erfahrung gesetzt.

Nach all den Jahren harter Arbeit, gelten AMON AMARTH mittlerweile als einer der explosivsten und imposantesten Live-Acts der Metal-Welt. Von Headliner-Positionen auf Festivals in ganz Europa bis hin zu der gemeinsamen US-Tour mit Slayer im Jahr 2019, haben sie dem abenteuerlichen Ethos ihrer Wikinger-Ahnen alle Ehre gemacht und ihre Musik in die große weite Welt getragen.

Als die Welt Anfang 2020 zum Stillstand kam, befanden sich AMON AMARTH gerade auf ihrer äußerst erfolgreichen Welttournee zum letzten Album „Berserker” (2019). Enttäuscht, aber dennoch voller Tatendrang, beschloss die Band, einen neuen kreativen Weg einzuschlagen. Das Ergebnis ist ihr bisher beeindruckendstes und mächtigstes Album, „The Great Heathen Army“.

AMON AMARTH ONLINE:

www.AmonAmarth.com

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CHAOSBAY veröffentlichen neue Single „Home“ feat. Eyes Set To Kill

Die neue Chaosbay Single „Home“, die heute samt Visualizer erscheint, kommt überraschend schlicht, aber dafür umso eingängiger und tiefgründiger daher. „Home ist ein schnörkelloser, geradliniger Emo/Alternative Rock-Kracher mit perfekt dosierten Prog-Metal-Elementen.

Man wird von atmosphärischen Strophen im Stil von I PREVAIL oder LINKIN PARK begrüßt, die in scheunentorgroße Refrains übergehen, und das alles mit zwei fantastischen Stimmen, die perfekt miteinander harmonieren: Die Gesangsparts von EYES SET TO KILLs Alexia Rodriguez und CHAOSBAYs Jan Listing klingen, als hätten die beiden Protagonisten nie etwas anderes getan, als gemeinsam zu singen.

Textlich geht es in „Home um die ewige Suche nach dem Glück. Im Jahr 2222 scheint die Menschheit alle Probleme der Gegenwart überwunden zu haben und hat doch noch nicht ihren wahren Seelenfrieden gefunden. Es stellt sich die Frage, ob ein ausgereifter Perfektionismus überhaupt ein Schlüssel zum Glück sein kann? Vielleicht macht er alles noch komplizierter und undurchsichtiger. Vielleicht ist die Suche nach einer besseren Version von heute so sehr Teil unserer DNA, dass sie einen nie endenden Status quo festschreibt? Vielleicht werden wir die ganze Geschichte verstehen, wenn das Album erscheint.

Die Band kommentiert:

„Alexia als Gastsängerin auf dem Album zu haben, ist eine große Ehre für uns. Ihre Stimme passt unglaublich gut und ergänzt unseren Bandsound in diesem Song einfach perfekt. Das Ergebnis ist so schön, dass wir uns getraut haben, diesen Song ungewöhnlich einfach und schlicht zu halten. Dieses Duett klingt einfach besonders und bereitet uns auch heute noch Gänsehaut. Wir fühlen uns geschmeichelt, eine so legendäre US-Band wie EYES SET TO KILL als Kollaborateure dabei zu haben. Wenn wir jemals die Chance bekommen, gemeinsam auf der Bühne zu stehen und den Song zu performen, wäre das für uns das nächste Level!‘

Das neue CHAOSBAY Album „2222“ erscheint am 29. Juli. Die übergreifende Handlung ist eine Zeitreise in eine mögliche Zukunft in 200 Jahren, in der die Menschheit viele der heutigen Probleme überwunden haben wird. Anstatt ein dystopisches Bild zu zeichnen, geht es darum, wie viel Potenzial noch in der Menschheit steckt.

CHAOSBAY Line-Up:

Jan Listing (Vocals, Guitar)

Alexander Langner (Guitar)

Matthias Heising (Bass)

Patrick Bernath (Drums)

CHAOSBAY Live 2022/23 – Headline Tour & Festivals:

30.07. Köln, Blue Shell

11.08. Eschwege, Open Flair

30.09.  Kassel, Franz Ulrich

01.10. Ilmenau, Baracke

20.10. Mannheim, 7er

21.10. Stuttgart, Club Zentral

22.10. Münster, Rare Guitar

27.10. Berlin, Cassiopeia

28.10. Hamburg, Astra Stube

29.10. Weimar, Kasseturm

16.02. Osnabrück, Bastard Club

17.02. Hannover, Lux

18.02. Köln, MTC

23.02. Jena, Rosenkeller

24.02. Schweinfurt, Alter Stattbahnhof

25.02. München, Backstage

03.03. Dresden, Loco Club

04.03. Magdeburg, Kulturzentrum Feuerwache

10.03. Leipzig, Moritzbastei

11.03. Bochum, Die Trompete

CHAOSBAY Online & Socials:

https://www.chaosbay.com/

https://chaosbay.bandcamp.com/

https://www.instagram.com/chaosbayofficial/

https://www.facebook.com/chaosbay

https://www.youtube.com/c/Chaosbay

https://spoti.fi/2XkTZoO

Gefördert durch die Initiative Musik gemeinnützige Projektgesellschaft mbH im Rahmen von Neustart Kultur mit Projektmitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

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AMON AMARTH

KÜNDIGEN NEUES ALBUM 

„THE GREAT HEATHEN ARMY“ FÜR DEN 5. AUGUST VIA METAL BLADE RECORDS AN

Foto: Tomas Giden

Donnerstag, 2. Juni 2022 – AMON AMARTH, die unbestrittenen Könige des Viking Heavy Metal, haben heute ihr zwölftes Studioalbum „The Great Heathen Army“ angekündigt. Das neun Songs umfassende Album wird am Freitag, den 5. August 2022, über Metal Blade Records veröffentlicht. Vorbestellen kann man es ab sofort HIER. Die ersten 1000 Bestellungen, die bei Victorious Merch (Bandshop) eingehen, erhalten ein signiertes Poster gratis.

Zur Feier des Tages erscheint heute der brandneue Track „Get In The Ring“ samt Video, in dem AEW-Pro-Wrestling-Star Erick Redbeard die Hauptrolle spielt. Den Track kann man HIER streamen, und zum Video geht’s HIER entlang. 

AMON AMARTH-Sänger Johan Hegg hat anlässlich der Ankündigung des neuen Albums folgendes zu sagen: „Insgesamt ist ‚The Great Heathen Army‘ eines unserer härteren Alben. Es gibt einige düstere und harte Songs, die wirklich kraftvoll und direkt sind, aber es gibt natürlich auch einige typische melodische Amon Amarth-Songs und auch ein paar Überraschungen. Es ist ein wirklich gut ausbalanciertes Album. Es klingt phänomenal. Andy Sneap ist großartig. Und es war fantastisch, wieder mit ihm arbeiten zu können.“

Gitarrist Olavi Mikkonen fügt hinzu: „Wir waren weg, um neue Musik zu machen, und wir sind zurück mit einem neuen, dunkleren, mehr nach Death Metal klingenden Album. Wenn ‚Berserker‘ unser ‚Heavy Metal‘-Album war, dann ist ‚The Great Heathen Army‘ unser ‚Death Metal‘-Album. Es ist aber trotzdem immer noch ein sehr zeitgemäßes Amon Amarth Album, aber vielleicht sind wir stilistisch ein wenig zu unseren Wurzeln zurückgekehrt.“

Zur Veröffentlichung der neuen Single „Get In The Ring“ sagt Mikkonen: „Ich mag ‚Get In The Ring‘ sehr. Das Lied haben wir für unseren Freund Erick Redbeard, den Profi-Wrestler, als ‚Einlaufmusik‘ geschrieben. Der Text ist so formuliert, dass er sowohl zum Thema Wikinger als auch zu Wrestling passt, und Erick hat sogar die Hauptrolle im Video zu dem Song übernommen. Wir haben das Video in Wroclaw (Polen) mit unseren Freunden von Grupa 13 gedreht und sie haben uns dabei geholfen, diesen düsteren, epischen und superbrutalen ‚Mad Max meets Viking‘ Underground Fight Club zu kreieren.“Als eine der beliebtesten Metal-Bands der Welt stecken sich AMON AMARTH sehr hohe Ziele, wenn sie ins Studio gehen. „The Great Heathen Army” wurde mit dem legendären Studioguru Andy Sneap an den Reglern aufgenommen und stellt für die Band einen kühnen Sprung nach vorne dar, da ihr unverwechselbarer Sound erneut eine sehr gekonnte Weiterentwicklung erfährt, sowohl textlich als auch musikalisch. Vom treibenden „Find A Way Or Make One” und dem kämpferischen „Get In The Ring” bis hin zu der sich heraufbeschwörenden Wut in „Saxons & Vikings” und dem epischen Urschrei in Form des Titeltracks, fasst „The Great Heathen Army“ die Essenz dieser legendären Band zusammen und lässt dabei trotzdem noch Raum für neue Ideen.

„The Great Heathen Army“ Album Cover

Das Album erscheint in einer Vielzahl exklusiver Vinyl-Varianten und Must-Have-Merchandise-Artikel für jeden AMON AMARTH Fan und kann ab sofort auf www.metalblade.com/amonamarth/ vorbestellt werden.

Bewaffnet mit ihrem zwölften und bisher wohl besten Album „The Great Heathen Army“ kehren AMON AMARTH, die musikalische, bluttriefende Axt schwingend, in voller Aktion zurück und beginnen ihren globalen Siegeszug mit einer Co-Headliner-Tour durch Europa, zusammen mit Machine Head und ihren schwedischen Landsleuten The Halo Effect. 

Amon Amarth haben den Wind Odins in ihren Segeln – und er weht stärker als je zuvor!

Tickets für die Tour gibt es auf AmonAmarth.com.

Hier alle Dates in GSA im Überblick:

Fr, 16.09. – ZÜRICH – Hallenstadion

Sa, 17.09. – WIEN – Stadthalle

Die, 27.09. – HAMBURG – Barclay Arena

Mi, 28.09. – FRANKFURT – Festhalle

Fri, 30.09. – OBERHAUSEN – König Pilsener Aren

Sa, 01.10. – BERLIN – Velodrome

Fr, 14.10. – MÜNCHEN – Olympiahalle

Sa, 15.10. – LEIPZIG – Arena

Sa, 22.10. – STUTTGART – Schleyerhalle

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ELECTRIC ENEMY veröffentlichen „The Therapy Sessions“ mit neuer Single und neuem Video „Therapy 2“ am 25. März 2022

Schon gut, schon gut. Es scheint, als hätte deine erste „Therapy“-Sitzung nicht ganz ausgereicht, um die nötigen Fortschritte zu machen. Deshalb haben Electric Enemy ein ganzes Set an therapeutischen Songs für dich, angeführt von der brandneuen Single „Therapy 2“. Klingt nach einem guten Deal? Das ist es auch!

Therapy 2“ ist die nächste Sitzung in Sänger Jimmys Therapie. Es ist Nihilismus, Depression und Angst in einem. Der Song beginnt mit der Textzeile „today I shot my own reflection, i didn’t like the way it looked at me“, der von Jims eigenem mentalen Zusammenbruch vor einigen Jahren inspiriert wurde, bei dem er buchstäblich den Verstand verlor und es ein ganzes Jahr lang vermied, in einen Spiegel zu schauen. „Therapy 2“ ist ein Song, der aus dem reinen Unwillen entspringt, sich seinen eigenen Dämonen zu stellen.

Songwriter Jim sagt:

„Als ich den Song schrieb, blickte ich zurück und erinnerte mich an die dunklen Zeiten. Der Refrain ist eine ziemlich frontale Teenager-Angst, die diese in Wut getränkte Depression einfängt. Wir alle wollten schon einmal aufgeben, und ‚Therapy 2‘ soll zum Ausdruck bringen, dass wir uns ALLE schon einmal so gefühlt haben, natürlich in unterschiedlichem Maße. Wenn man Selbstmordgedanken hat, kann das sehr isolierend sein, dann vermag dieser Song einen hoffentlich zu beruhigen, dass man nicht allein ist. Und für alle anderen ist er einfach ein lustiger ‚Fuck you‘-Song, den sie abfeiern können.“

Therapy 2“ feiert die Akzeptanz der eigenen Schwächen und zeigt sogar eine Form von schwarzem Humor, den man nur dann wirklich versteht, wenn man am Tiefpunkt angelangt ist. Wenn du das Gefühl kennst, dich selbst manchmal nicht zu mögen – nimm dieses Gefühl und multipliziere es mit zehn und du bist mitten in „The Therapy Sessions“. So düster das auch klingen mag, so hilfreich kann es für alle da draußen sein, die ähnliche Erfahrungen machen. Indem das Thema mit der für Electric Enemy typischen Portion Humor in die Dramatik eingewoben wird, entwickelt sich das Anhören der fünf Tracks der neuen EP zu einem Rock’n’Roll-Fest: ein unterhaltsamer Ritt, der dich zu deiner eigenen Überraschung in einer viel besseren Stimmung zurücklässt als vor dem Start von „The Therapy Sessions“. Probiert es selbst und kommt auf der anderen Seite verändert, gestärkt und neu belebt heraus.

Die neue Single „Therapy 2“ ist der Meilenstein zum Abschluss des EP-Zyklus von „The Therapy Sessions“, der in Kollaboration mit dem langjährigen Mitstreiter, Freund und Produzenten Sam Miller (Razorlight, Paloma Faith, Alberta Cross) entstand. In der Zwischenzeit arbeitet die Band an vielen weiteren Songs für ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum.

Foto Credit: Magdalena Gorska

Electric Enemy sprechen jeden an, von der jugendlichen Millenial, die ihren Weg im Leben sucht, bis hin zum langjährigen Brit-Rock-Fan, der schon fast alles gehört hat; all diejenigen, die von Musik nicht nur Qualität und Authentizität verlangen, sondern auch Songs, in denen sie schwelgen und mit denen sie sich identifizieren können. 

Irgendwo zwischen dem klassischen Rock der Foo Fighters mit einem Hauch von Oasis und neueren Acts wie Des Rocs und Royal Blood angesiedelt, machen Electric Enemy Rockmusik mit einer Mission, die sich wirklich „elektrisch“ anfühlt. Durch die Kombination von introspektiven Texten mit fesselnden Melodien und dynamischer Musikalität hat die Band eine Formel gefunden, die sie zu einem unverzichtbaren Act in Großbritannien und darüber hinaus gemacht hat. Die Singles „Voices“ (2021) und „Heartache Melody“ (2020) haben der Band bereits einen Vorgeschmack auf den Streaming-Erfolg gegeben und BBC Radio 1-Moderator Jack Saunders bemerkte schlicht: „Hier liegt was in der Luft.“

HIER kann man sich das Video zu „Therapy 2“ anschauen.

Electric Enemy sind James „Jim” Lawton (Gesang und Gitarre), Orlando Formaro (Lead Gitarre), und Thomas „Tom” Romer-Smith (Schlagzeug).

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Italienisches Trio OVERLAPS veröffentlicht neue Single „White Line“!

Foto Credit: Isabella Amoroso

OVERLAPS ist eine Alternative Rock Band aus dem Nordosten Italiens, genauer gesagt aus der Nähe von Venedig, die 2016 gegründet wurde. Nach einigen Besetzungswechseln, besteht die Band momentan aus 

Gloria Piccinin (Gesang), Stefano Galioto (Bass) und Marco Marinato (Gitarre). 

Die Debütsingle der Band „On Monday” stürmte 2016 die Virgin Radio Charts in ihrer Heimat Italien und konnte sich sechs Wochen in diesen halten. Das nach der Band benannte Debütalbum „Overlaps“ erschien im September 2018 und wurde von Fabio Trentini (Guano Apes, Donots) produziert, der seinen ureigenen Mix aus 90er-Rock und Crossover in die Produktion einbrachte.

Frontfrau Gloria Piccinin zeichnet sich durch ihre gefühlvolle und zarte, aber dennoch kraftvolle und manchmal sogar schrill klingenden Stimme aus. Zusammen mit Gitarrist Marco Marinato bildet sie den künstlerischen Kopf der Band. Unterstützt werden die beiden von Bassist Stefano Galioto

Während Marco und Stefano ihren musikalischen Hintergrund im Metal- und Alternative Rock Bereich sehen, kommt Sängerin Gloria eher aus dem melodischen Metal und Indie Rock. In den letzten Jahren haben Gloria und Marco mehr und mehr die Pop- und Alternative-Welt erkundet und mit einer Mischung aus Elektro-Pop mit Synthie-Gitarren und Gesangseffekten experimentiert.

Einige Elemente dieses Wandels sind im zweiten Album „In Your Room” (27. März 2020) zu hören, das bei Time To Kill Records erschienen ist und von Franco Fraccastoro (Boosta, Bloody Beetroots, etc.) produziert wurde.

Gloria schreibt die Texte und Melodien der Songs, die von Marco komplett arrangiert werden. In den letzten zwei Jahren haben die beiden eine perfekte Kombination aus Rock und Alt-Pop geschaffen, mit einer Menge elektrischer Einflüsse wie Pvris, Nothing But Thieves und Muse.

Auch live kann die Band überzeugen. Die eingängigen Melodien und der kraftvolle Gesang ihrer Songs werden durch die energiegeladene Instrumentierung und das starke Image der Band auf der Bühne unterstützt.

2018 hatten Overlaps die große Ehre, The Rasmus auf deren „Dark Matter“ Europatour zu supporten: 27 Gigs in zwölf verschiedenen Ländern in 37 Tagen.

Nach dieser großen Tour spielte die Band 15 Headliner Shows quer durch Europa, darunter war auch ein Auftritt beim Rockstock Festival 2019 an der Newcastle University.

„Ihr Sound ist unglaublich gut abgemischt, wenn man bedenkt, dass sie die erste von drei Bands sind, die an diesem Abend auftreten. Overlaps starten direkt mit einem hohen Energielevel in ihr Set, das sie während ihres gesamten Auftritts beibehalten. Glorias Gesang erhebt sich über die verzerrten Gitarren; die Kraft in ihrer Stimme sticht wirklich hervor. Starke Gitarrenriffs und Melodien, die in die Stücke eingestreut sind, verleihen ihrem Sound ein zusätzliches Detail. Overlaps haben einige eingängige Stücke, zu denen man leicht tanzen und sich bewegen kann, was definitiv zu ihrer Attraktivität beiträgt.”

Sound Board Rezension live in der Manchester Academy (Oktober 2018)

Die heute erschienene neue Single „White Line“, die von Sony Publishing und Believe vertrieben wird, markiert eine neue Ära der Band. Der Sound ist Alt-Pop mit vielen elektronischen Einflüssen, unterstützt durch einen starken Rhythmus und einen kraftvollen Synth-Bass. HIER kann man sich das Video anschauen. 

 „White Line“ legt den Fokus im Leben auf das Laufen, das Vorankommen. Manchmal stößt man auf Hindernisse, Risiken und Mauern, aber die innere Stärke ist dein Wegweiser. Selbst wenn du unsicher bist und nicht weißt, was die beste Wahl für deine Zukunft ist, gehst du weiter und gibst niemals auf.

Der Song wurde inspiriert von den Lockdown-Tagen, als wir alle ohne Live-Musik und zerbrochene Träume festsaßen.

„White Line“ ist die erste Single aus dem neuen Album, das im kommenden Herbst erscheinen wird. 

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